Mestro del Gabinete de Amsterdam

"Los Vagabundos"
XV
Puntaseca

Alberto Durero

"Saint Jerome by the Pollard Willow"
1512
Puntaseca

Rembrandt van Rijn

"Fausto"
1652
Aguafuerte y Puntaseca
















"Paisaje con tres árboles"
1643
Aguafuerte, Puntaseca y buril

Angelica Kauffmann

Femeie împletindu
(1741 – 1807)
Aguafuerte

Goya

"Volaverunt"
Aguafuerte, Aguatinta y Puntaseca

James McNeill Whistler

"Annie Haden"
1860
Aguafuerte y Puntaseca

Lovis Corinth

"Tragicomedies: The Women of Weinsberg"
1894
Puntaseca

Muirhead Bone

"Manhattan Excavations"
1923
Puntaseca
























"The Great Gantry, Charing Cross Station"
1906

Emil Nolde

"Petriund - Jacobikirche, Hamburg"
1910

Edvard Munch

Vampyr
1895-1902
Puntseca

Aguste Rodin

"Spring"
1882-1888

James Tissot

"Au Bord de la Mer"
1836-1902
Puntaseca

Martin Lewis

"Late Traveler"
(1881-1962)
Puntaseca

Max Beckmann

"Frau H"
1923
Puntaseca










"In the Tram Car"
1922
Puntaseca

Salvador Dalí

"Les chants de Maldoror"
1934
Puntaseca

George A. Bradshaw

"Ludlow Street"
1935
Puntaseca

Joan Miró

Serie noire et rouge
1938
Puntaseca

Pablo Picasso

"Le Roi barbu"
1960
Puntaseca

Beto Martínez

“Comunión y paisaje”

Erica Il Cane

" Whithe flag"
2007
Puntaseca

Piotr Pajak

Untitled
2009
105 x 155 cm

PUNTASECA

- Puntaseca es la técnica de rayar o rozar directamente una superficie rígida con una punta afilada de acero. Las matrices a rayar pueden ser tanto de metal (cobre, zinc, aluminio), como de plástico (mica, acrílico).

- La punta de acero, resistente al metal, traza líneas que dejan a sus lados trozos de metal levantado, llamados rebabas, las que quedan por encima de la superficie.

- Las rebabas son las que retienen la tinta en el proceso de impresión.

- La rugosidad de las rebabas representan el elemento característico de la puntaseca, constituyen un velo continuo de tonalidades diversas y dan un aspecto aterciopelado inimitable.

- El número de ejemplares que puede obtenerse con esta técnica es limitado, debido a que la rebaba se desgasta muy rápidamente con la presión de la prensa, el entintado y la limpieza. Por ello deben evitarse las pruebas de estado.

- La profundidad del trazo depende directamente de la presión ejercida con la punta de acero.

- Las líneas rayadas pueden degradarse sutilmente raspando y bruñendo con cuidado las rebabas. Las líneas finas generan las tonalidades de grises claros, y las más gruesas los oscuros.

- La puntaseca pura se ha considerado tradicionalmente una técnica de dibujo, en el sentido de que invita al trazo espontáneo más que a la definición metódica o decorativa de las líneas.

- La puntaseca es una técnica directa, el ácido no interviene, por lo que permite trabajar directamente del natural.

- El primer empleo de la puntaseca se remonta al siglo XV, con el artista anónimo “Maestro del Gabinete de Amsterdam o Maestro de 1480”. Pero es, sobre todo, en la obra de Alberto Durero (1471-1528) y más aún en la de Rembrandt van Rijn (1606-1669), en las que alcanza la cima de la perfección. Más tarde la emplearan artistas como: James McNeill Whistler, Muirhead Bone, Emil Nolde, Aguste Rodin, Edvard Munch, Pierre Bonnard, Max Beckmann, Pablo Picaso, Joan Miró, Marc Chagall, Lovis Corinth, Jacques Villon, entre otros.

Bibliografía
Autor: Walter Chamberlain
Año: 1988
Título: “Manual de Grabado y Aguafuerte” 

Editorial: Ed. Hermann Blume

Imágenes: http://historiaygrabado.blogspot.com